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Agonia e desesperança de Kafka em três tempos
Pela primeira vez a Cia. Borelli apresenta na mesma temporada espetáculos inspirados em textos do autor checo: O Processo, A Metamorfose e Carta ao Pai
Livia Deodato
Joseph K. é acusado de um crime que não cometeu - ou pelo menos não se lembra de ter cometido. O infeliz personagem transpõe-se de um corpo a outro e seja em qual deles estiver, será ininterruptamente perseguido por uma espécie de parasita, de cuja companhia K. parece adquirir certa dependência. 'Esse parasita é a sua própria culpa, o sistema, a religião, a sociedade', reflete o coreógrafo Sandro Borelli. As fortes cenas que se seguem, permeadas por um misto de agonia, desespero e desesperança, foram baseadas numa obra escrita em 1920 e publicada cinco anos depois por Franz Kafka, O Processo.
A Cia. Borelli de Dança não só se deu conta da pertinência da obra de um dos maiores escritores da literatura do século passado (Kafka viveu entre 1883 a 1924), como desde 2002 desenvolve um estudo por meio da dança do universo kafkiano. A partir de hoje, Borelli e seis bailarinos - Daniella Rocco, Edson Calheiros, Elisângela Ferreira, Elizandro Carneiro, Robson Ferraz e Vanessa Macedo - apresentam pela primeira vez a trilogia das três mais notórias obras do autor checo, A Metamorfose, O Processo e Carta ao Pai, além da mais nova montagem do grupo, Carne Santa, inspirado no discurso sociopolítico de Renato Russo. 'Não montamos antes a trilogia na seqüência por falta de espaço', conta Borelli.
Graças ao convite do Teatro de Dança do Edifício Itália, o público poderá conferir às sextas, A Metamorfose, aos sábados, O Processo, e aos domingos, Carta ao Pai. No último fim de semana da temporada, de 14 a 16 de março, a cia. vai apresentar só Carne Santa, que trata de questões um tanto diferentes, mas ainda assim que 'trilham o mesmo caminho', nas palavras do coreógrafo e também diretor. 'Os discursos olíticos são os mesmos, ainda que as épocas sejam diferentes. Kafka viveu o nascimento do nazismo, é um sujeito sem pátria. Renato Russo foi um poeta romântico, que imprimiu a suas composições um socialismo ideal, a ética nas relações, no amor, na política. Viveu e retratou um momento brasileiro importante no fim da década de 70, começo dos anos 80: o da redemocratização', opina Borelli.
Mas os três espetáculos inspirados em Kafka contrapõem-se de forma muito clara corporalmente com o baseado em Renato Russo: enquanto gestos, olhares, saltos e grande parte dos movimentos da trilogia são bruscos, doentios e encurvados, o que denota a chegada a um beco sem saída, em Carne Santa prima-se por uma dança mais delicada, que leva a crer num amor possível, na esperança, na transcendência.
Carta ao Pai resume a infância e juventude sofridas pelo introspectivo Kafka, que talvez explique parte de sua descrença no mundo. Como o próprio título induz, é um texto escrito pelo jovem Kafka destinado a seu pai, Hermann, com quem teve conflituosa relação, de admiração e ódio. A carta jamais foi entregue e se tornou um dos clássicos da literatura mundial. Já em A Metamorfose, essa convivência familiar obrigatória e torturante aparece de forma simbólica: o protagonista agora é Gregor Samsa, que 'certa manhã, ao despertar de sonhos intranqüilos, encontrou-se em sua cama metamorfoseado num inseto monstruoso'. As situações dramáticas que Samsa tem de enfrentar são ricamente reconstruídas no palco. Numa das cenas, ele é literalmente pisoteado e tripudiado, enquanto em vão tenta escapar de sua sina. 'Desde o primeiro espetáculo da cia. existe uma amarração óbvia entre as peças encenadas, que acabaram se tornando nossa marca. Todas abordam discurso político, social, em legados deixados por grandes autores que continuam atuais', diz Borelli.
Ainda neste semestre, a cia. pretende estrear outra obra daquele que considera seu maior mestre, O Artista da Fome, o 15º espetáculo em quase 11 anos de existência. E, em 2009, quer montar um espetáculo sobre o a obra política do líder político argentino transformado em mito, Che Guevara.
Serviço
Trilogia Kafka. Teatro Itália - Teatro de Dança. Avenida Ipiranga, 344, Centro, tel. 2189-2555. 6.ª e sáb., 20 h; dom., 18 h. R$ 4. Até 15/3
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